9 ноября 2024 года, в день 95-летия композитора Александры Николаевны Пахмутовой, в Волгоградском музее изобразительных искусств имени И.И. Машкова (ул. Красноармейская, 7) открылась выставка «Спасибо за песни! Награды А.Н. Пахмутовой» — и не просто выставка. Впервые в истории музея здесь появился портрет, созданный не кистью, а цифровым слоем. Художник Владислав Александрович Коваль, заслуженный художник России, представил работу «Музыка Александры» — портрет композитора, написанный в технике «полиарт», где изображение собрано из срезов красочного слоя с его 31-летней палитры. Это не просто картина. Это — звук, превращённый в цвет, и память, запечатлённая в пигменте.
Что такое «полиарт» и почему это важно?
«Полиарт» — это не просто модное слово. Это метод, при котором художник использует не просто цвета, а целые слои красок, накопленные за десятилетия. Коваль снял микроскопические срезы с кистей, палитр, холстов — всё, что осталось от его творчества с 1993 по 2024 год. Из этих фрагментов, как из пазлов, собрал портрет Пахмутовой. Получилось нечто среднее между голографией и мозаикой: с близкого расстояния — мазки, с дальнего — лицо. И в этом — глубокий смысл. Пахмутова писала музыку, сложенную из тысяч нот. Коваль — портрет, сложенный из тысяч мазков. Оба — мастера, которые строят эмоции из деталей.
На церемонии открытия, которую посетили десятки ветеранов культуры, студентов музыкальных вузов и потомки творческих династий, Коваль сказал: «Я не рисовал её. Я её слышал». И это — ключ. Пахмутова не просто композитор. Она — голос поколения. Её «Миллион алых роз» звучал в поездах, на фронтах, в больницах. Её «До свиданья, мальчики» — в эфире, когда солдаты уходили на передовую. И теперь, в этом зале, её лицо — в цвете, который сам по себе поёт.
Сокровища, которые она подарила Волгограду
Выставка — это не только портрет. Это архив. Более двух тысяч предметов, переданных Пахмутовой в музей с 2023 года, теперь в одном месте. Среди них — орден Святого апостола Андрея Первозванного, вручённый ей Владимиром Путиным в Кремле в 2019 году. Это высшая награда России. Её получили всего 15 деятелей культуры. Пахмутова — одна из них. Рядом — государственные премии СССР и РФ, благодарности от КГБ, Министерства культуры, даже письма от простых людей, написанные от руки. Одно из них: «Спасибо, что вы писали песни, когда нам было не до смеха».
Особое место занимает рояль Petrof — чешский инструмент, который стоял в загородном доме Пахмутовой более пятидесяти лет. Она сама передала его музею в 2024 году. Его клавиши не просто покрыты пылью — на них остался след её пальцев. Музейные реставраторы говорят: «Когда мы включили его впервые после передачи, звук был не просто чистый. Он — живой».
Два портрета, одна память
Интересно, что в 2022 году музей уже экспонировал портрет Пахмутовой — работы Никаса Сафронова. Тогда это был яркий, почти гиперреалистичный образ — с бриллиантовыми серьгами, в бархате, как королева. Теперь — иной подход. Коваль показал её не как символ, а как человека. Без пафоса. Без мифа. Только лицо, в котором видны морщины от улыбок, которые она вызывала у миллионов. Два портрета — два взгляда. И оба — правдивы.
Почему это не просто музейная экспозиция
Пахмутова — не просто композитор. Она — живая память. Её песни были в эфире во время космических запусков, на митингах, в школах, в армейских лагерях. Когда в 2022 году её имя упоминали в речи о «культурной безопасности», никто не шутил — она действительно является опорой национальной идентичности. И теперь, в Волгограде, где она родилась в 1929 году (тогда — Сталинград), её наследие не просто хранят. Его оживают.
В выставочном зале — мультимедийные инсталляции: на стенах — редкие кадры из её архива, в наушниках — её же записи с концертов 1970-х. В одном углу — детская фотография, где девочка в платке сидит за пианино. Это она. В другом — снимок с концерта в Кремле в 2024 году: 94-летняя Пахмутова, в белом платье, смотрит в зал — и улыбается. Как будто знает: всё, что она создала, не исчезнет.
Что будет дальше?
Выставка «Спасибо за песни!» будет работать до конца 2024 года. Параллельно в Областной библиотеке имени М. Горького (ул. им. 62-й Армии, 76) открылась вторая экспозиция — с рукописями, нотами и личными вещами. В январе 2025 года планируют серию концертов в школах Волгограда, где ученики будут исполнять её песни — впервые с живым оркестром. А в мае — международная научная конференция: «Пахмутова как феномен советской и постсоветской культуры».
Она не любила парадов. Но любила, чтобы её музыка жила. И теперь — она живёт. Не только в памяти. В звуке. В цвете. В этом зале.
Frequently Asked Questions
Почему портрет Ковалея отличается от портрета Сафронова?
Портрет Сафронова — это традиционный живописный образ, с акцентом на статус и внешнюю роскошь. Коваль же выбрал психологическую глубину: его «Музыка Александры» — это не личность в бархате, а сама суть композитора, выраженная через слои её творческой среды. Техника «полиарт» использует остатки его палитры — как бы говоря: «Я рисовал её не кистью, а всей своей жизнью».
Что такое техника «полиарт» и где она применялась раньше?
«Полиарт» — уникальная технология, разработанная Ковалем в 2020-х годах. Она сочетает цифровую обработку с физическим слоем краски, извлекаемым из старых холстов. До этого она использовалась лишь в экспериментальных инсталляциях в Москве и Екатеринбурге, но никогда — для портрета исторической личности. Это первый случай, когда она применена к композитору, и первый портрет Пахмутовой, созданный в такой форме.
Почему рояль Petrof стал важной частью экспозиции?
Этот рояль — не просто инструмент. Он был её «рабочим местом» более 50 лет. Пахмутова писала на нём «До свиданья, мальчики», «Миллион алых роз» и более 300 других песен. Его передача в музей — акт доверия: она хотела, чтобы музыка, рождавшаяся на нём, продолжала звучать. Музей уже провёл реставрацию, и теперь его можно слушать — вживую — на специальных прослушиваниях.
Какие награды Пахмутовой выставлены впервые?
Впервые в одном месте собраны все её государственные награды: два ордена Ленина, орден «За заслуги перед Отечеством» I степени, орден Святого Андрея Первозванного, а также десятки ведомственных и общественных наград — от «Золотой пластинки» до благодарностей от профсоюзов. Особое внимание — ордену Андрея Первозванного: его получили всего 15 деятелей культуры, и Пахмутова — единственная женщина-композитор в этом списке.
Почему выставка проходит именно в Волгограде, а не в Москве?
Пахмутова родилась в Сталинграде — и всегда говорила: «Я — дочь Волгограда». Даже когда жила в Москве, она приезжала сюда каждый год. Волгоград — её корни. Здесь она впервые услышала народные песни, здесь её учила бабушка. Музей Машкова — не просто место хранения. Это её дом. И теперь — дом её наследия.
Будет ли выставка ездить по России?
Да. В 2025 году часть экспозиции, включая портрет Ковалея и рояль, отправится в тур по 12 городам — от Калининграда до Владивостока. Планируются концерты с участием молодых музыкантов, которые исполнят её песни в оригинальных аранжировках. Это не музейная ретроспектива — это живое наследие, которое продолжает звучать.
